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“你想看的畫都在隔層樓上，”泰奧說，“看完了下來，把你的想法告訴我。”
“泰奧，你在想什麼鬼點子呀？”
泰奧大笑。“等會兒再見。”他說，隱入了他的辦公室。
“我在瘋人院裡嗎？”
文森特稀裡糊塗地向隔層樓上孤零零的一把椅子踉蹌地走去，坐下，揉揉雙眼。從十二歲以來，他一直習慣於看色彩不鮮明的圖畫，在那些圖畫中，筆觸是看不見的，每一個細部，正確而完全，平塗的顏色相互慢慢地融和。
從牆上愉快地向他微笑的圖畫，與他從前所看到的或夢想的通然不同：沒有平、薄的表面，沒有感情的節制，沒有見世紀來歐洲將它的畫浸在其中的那種棕色肉汁。這兒圖畫上的陽光使人眼花緣亂，滿溢位光、空氣和蓬勃的生機。在描繪色省舞女演員後臺的畫中，原紅、原綠和原藍，反常地被扔在一起。簽名是德加。
有一組戶外的河岸景色，抓住了盛夏成熟、蔥寵的色彩和當空的烈日，名字是莫奈。在文森特看到過的成百上千幅油畫中所具有的光輝、生命力和勞澤，統統加起來，還不及這種鮮明圖畫中的一張來得多。莫奈用的最暗的顏色，要比荷蘭全部的博物館中所能看到的最亮的顏色，還要亮上十幾倍。筆觸突出來，毫不羞怯，每一筆均顯而易見，每一筆均符合大自然的節奏，畫面厚，濃，成熟、豐富的顏色粗粒在顫動。
文森特站在一幅男子像前，那人穿著羊毛貼身衣，掌著小船的舵，顯出法國人歡度星期日下午的那種專心致志的特點。妻於默默地坐在一旁。文森特尋找藝術家的名字。
“又是莫奈？”他大聲說，“真奇怪。這與他的戶外風景一點不象。”
他再看看，發覺看錯了。那名字是馬宗，而不是莫奈。他記起了馬奈的。草地上的野餐。（原作名《草地上的午餐。——編者注）和《奧林比亞》的故事，警察如何地把這兩幅畫用繩子圍起來，以防被刀子割破，被摔唾沫。
他不知道是什麼緣故，馬奈的畫總是使他聯想起埃米爾·左拉的書。他們似乎有著追求真理的那段相同的猛勁、相同的毫不畏懼的洞察力和相同的感覺：個性就是美，不論它可能會顯得多麼汙穢。他仔細地研究技巧，看到馬奈把原色無層次地處理在一起，許多細節假是暗示，色彩、線條和光影都顧得很不肯定，而是互相融合。
“就象眼睛看到它們本來在搖晃一樣。”文森特說。
他的耳中響起了莫夫的聲音：“你無法對一根線條作出明確的表現嗎，文森特？”
他重又坐了下來，讓這些畫深入心坎。過了一會兒，他領悟到其中的一個手法，這個手法使繪畫徹徹底底地鬧了一個革命。這些畫家把空氣在他們的畫中塞得足足的！那活生生的、流動著的、充分的空氣對處於其中的物體，是多麼重要呀！文森特知道，對學院派來說，空氣是不存在的Z他們僅僅在空間中放進僵硬不動的物體。
這些新人！他們發現了空氣！他們發現了光和氣流、大氣和太陽，他們透過顫動的氣流中的無限的力來觀察事物。文森特認識到繪畫決不可能有相同的重複。照相機和學院派，只是死板地複製；畫家則透過物體固有的品質和物體活動在其中的陽光四照的空氣，觀察一切物體。這些人幾乎好象是創造了一種新藝術。
他跌跌沖沖地走下樓梯。泰奧在大廳裡。他轉過身來，嘴上掛著一絲微笑，熱切地察著兄長臉上的表情。
“哦，文森特？”他說。
“噢，泰奧！”文森特低聲說。
他想講，但講不出。他抬頭往上面的隔層樓瞟了一眼。轉身奔出陳列館。
他沿著寬闊的林蔭道走去，直走到一座八角形建築前，認出是歌劇院。穿過一條石建築的峽谷，他看到了橋，於是如河走去、他滑向水邊，手指伸過塞納河。他走過橋，對青銅騎士像看也不看，穿過左岸的街道迷宮，他穩步地向上爬。經
過一個公墓，向右拐，來到一個大火車站。他忘記了已經越過塞納河，向一個憲兵詢問到賴伐爾路該怎麼走。
“賴伐爾路？”憲兵說，“你走到城市的相反方向來了，先生。這裡是蒙帕納斯。你該走下山，越過塞納河，再往上走到蒙馬特爾。”
文森特在巴黎瞎走了幾個小時，不在乎往哪兒走。先是有富麗堂皇店鋪的、寬闊乾淨