以及鏡頭的把握上雖然有著原漫畫的借鑑，但毫無疑問地保留住了他本人對人物造型化的誇張手法。《罪惡之城》其經典意義絕不僅僅在於影片的本身，從另一角度來說，它無疑是羅伯特與昆汀最完美的結合之作。這部作品的誕生標誌著兩個好友在彼此的創作理念中找到了一種最適宜結合方式。
也許正是由於《罪惡之城》的成功，昆汀與羅伯特又開始了第二次合作，一部《刑房》應運而生，雖然說此片是嚴格意義上的“兩個房間”，但很顯然，透過了這許多年的磨合與探索，兩個人終於找到了一個更為合適的切入點與共融點，這種合作對於影迷來說當然值得期待。
作為兩位cult影片中的領軍人物，昆汀與羅伯特雖然都喜歡用黑幫的血腥的性感的元素來填充自己的影片，但毫無疑問，兩個人獨自所呈現給觀眾的卻絕不是相同風格的影片，羅伯特對鏡頭對火爆場面及造型的把握是他所具有的優勢，而昆汀獨特的敘事風格以及對人物性格的塑造對遊離幽默的把握和社會人文的關注又是羅伯特所不及的。但恰恰是這麼兩個人，他們亦師亦友的關係將兩種風格揉合在了一起，創造出既令人血脈賁張又引人思索的影片。這應該是喜歡cult風格的影迷們的一大幸事。
最後，借用昆汀自己的話作為結尾：“偉大的藝術家總要偷橋段，是偷，不是什麼他媽的致敬！”在這裡，以“偷”這個字眼來鑑證昆汀與羅伯特的友誼恐怕最為恰當，當然不是什麼他媽的貶義！
名詞解釋：
cult影片：cult電影（cult film），是指某種在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影；一般而言，該種電影難以獲得大規模的票房成功。在中國，cult影片被翻譯成邪典影片，其實這是一個相當模糊的概念，將“邪”與“典”分開理解恐怕更為恰當，即離奇與經典的電影，於是，關於票房是否成功並不在考慮之內了。 。。
《月光光心慌慌》：與故事無關
放到現在這個年代，《月光光心慌慌》的確稱不上經典，人物性格不突出，故事老套，一些橋段頗有故意為之的感覺，總體看下來，對於現在這些對恐怖片有些許免疫力的人來說很不過癮，甚至有些小兒科的滑稽。
但在七十年代末，此片被譽為經典，我也無意猜度當時人們的欣賞水平，那是沒有什麼意義的，但影片的處理手法的確還是相當不錯的，這些手法的運用雖然不是第一次，但可以說對後來恐怖片的確起到了相當大的作用。
第一個鏡頭長得令人窒息，其實，它不過是一個主觀鏡頭，晃動的機位造成了不安定的因素，同時也將整個兇殺呈現在觀眾眼前。其實這也是兇手小麥克眼中的一切，他所看到的做到的，有沒有想到的呢？鏡頭的內在似乎在暗示著什麼，對偷情這種事情的極大仇恨，也許這就是小麥克不健全心理的唯一理由。在刀刺*的朱迪時，顯然是借鑑了希區柯克的經典浴室謀殺一段，*的女人，驚恐的眼神，刀與肉的分離等等。
這樣的主觀性的長鏡頭在影片中被大量使用，一種偷窺的，危機的，不可預測的感覺令觀眾慢慢地陷入與兇手同步的時間段中，彷彿那個兇手就是觀眾自己一樣。由於是主觀鏡頭，景別一般都是中遠景，這種中遠景使得兇手與被害人的隔閡是顯而易見的，從而更突出了兇手的不安定無理由感。
不但兇手與被害人之間的距離感是很明顯的，在劇情中，人與人的距離感也同樣在攝影師的鏡頭下明顯地表達出來，過於空曠的街道，永遠不會出現的人與人之間零距離的特寫鏡頭，這所有的一切造成一種冷漠，極好的襯托了兇手殺人時的冷酷。兩種冰冷相輔相成，只是兇手更極端一些。到影片結尾處女主人公的求救，一戶人家開燈看了一眼再關燈不與理會與前面所營造的冷漠環境相呼應，作者意圖也在這種空曠孤獨的鏡頭下表現出來了。
至於音樂等因素也同樣迎合導演所要營造的疏離感，所有一切都是統一的，除了故事本身的弱智與演員們道具般的演出。
在今天看來，也許這些手法同樣顯得過於陳舊，但事實上很難找出一部恐怖影片不會運用到的，所以《月光光心慌慌》成為經典不是偶然的。當然，在關注故事的時候這些東西完全可以忽略，但故事的營造卻必須依靠這些東西，否則那似乎不是電影了。
韓兮
2006…4…17於通縣
《太陽淚》：與美國精神無關
關於美氏人道主義精神的影片我們看得已經太多了，所以對此片中過多的那種人性渲染已經