這人啊，就怕對比。
跟謨言這種一個月創作出一部長篇的人比起來，三天憋倆字的於華就跟一條鹹帶魚沒區別。
接到了林為民的電話，於華確實有點鬱悶。
這個小眼睛，陰魂不散啊！
於華下定決心，下一部他要以最快的速度寫出來。
謨言三十五天是吧？
我三十天！
“誒，於華，下午釣魚去不去？”
“釣魚？”於華猶豫了。
算了，三十一天也比那個小眼睛短。
在於華矛盾於摸魚還是釣魚的時候，遠在燕京的林為民接到了來自米國的越洋電話。
電話是阿瑟·米勒開啟的，這回他不需要郵寄什麼包裹，所以直接打了電話。
阿瑟·米勒在電話中告訴林為民，《觸不可及》停演了。
從1984到1988，《觸不可及》在百老匯的巴里摩爾劇院走過了四個年頭，駐場演出1365場，收穫了米國無數話劇觀眾的肯定和熱愛，也獲得了託尼獎的肯定。
在演出的最後階段，百老匯劇院的演出觀眾上座率不足30，票房收入銳減。
於是《觸不可及》便開啟了巡演模式，跟劇院演出比起來，巡演讓這部話劇再次點燃了活力。
畢竟百老匯的觀眾主要是以紐約市民為主，除此之外就是米國以及世界各地的遊客，演了幾年觀眾潛力幾乎已經耗盡。
但巡演就不一樣了，米國的其他大城市當中，話劇觀眾可能並沒有紐約多，但同樣的，《觸不可及》在這些城市的演出也是第一次啊，觀眾們對這部話劇是充滿了新鮮感的。
《觸不可及》的巡迴演出時間長達近一年，演出場次也多達近150場，最關鍵的是巡演的票價通常都比在劇院演出要貴上不少。
這一波，賺的可謂盆滿缽滿。
但再好的舞臺也有再見的時候，就在昨天，《觸不可及》結束了為期近一年的巡演計劃，回到了巴里摩爾，進行了告別演出。
最後的演出，巴里摩爾劇院當中人潮湧動，觀眾席坐滿了人，但大家都明白，這只是迴光返照而已。
很多喜愛《觸不可及》的話劇觀眾在演出當晚忍不住淚灑當場，多家媒體也在第二天報道了這部話劇的停演。
四年時間，一千多場演出，《觸不可及》已經成為百老匯歷史上為數不多的長壽話劇，陪伴了上百萬名觀眾。
在演出票房收入方面，話劇通常是沒辦法跟音樂劇相比，但《觸不可及》是個例外。
四年時間累計票房超過了1億米刀，其中有近3000萬米刀的收入是由巡演帶來的。
這個票房收入放在百老匯的音樂劇市場當中不算什麼，但在話劇市場卻足可以排進歷史前十。
而林為民這個原著作者，也因此收穫了千萬米刀的票房分成。
當然了，賺的最多的還是身兼投資人、製作人、編劇等多重身份的阿瑟·米勒，作為這部話劇引進米國的最大推手，老米同志一部話劇賺了兩千多萬米刀。
對於老米同志的收入，林為民絲毫不嫉妒，《觸不可及》引進米國，他等於躺著賺錢，老米頭兒不僅乾的多，還冒著風險自己投資這部話劇，拿這些分成理所當然。
《觸不可及》的停演是無限期的，意思可不是以後再也不演了，而是要看情況，說不定再過個十年八年，換了一茬觀眾，還得復排一下。
對於百老匯的經典話劇來說，這是常規操作。
阿瑟·米勒的《推銷員之死》從四十年代誕生，已經復排過兩次了。
聊完了停演的《觸不可及》，阿瑟·米勒難免有些惆悵，林為民便將話題轉移到了《追風箏的人》身上，阿瑟·米勒剛才還低落的情緒又高漲了起來。
跟日漸衰落到不得不停演的《觸不可及》相比，《追風箏的人》如日中天。
自前年九月公演，口碑爆棚，票房收入喜人，尤其是在去年年中狂攬託尼獎幾座大獎之後，票房收入更是爆炸。
短短一年半時間，《追風箏的人》已經創造了近5000萬票房收入，總票房超過《觸不可及》指日可待，唯一的不確定是究竟會創造什麼樣的歷史。
不過最近在百老匯風頭最盛的，還要屬剛從倫敦西區搬來的《歌劇魅影》，作為天才作曲家安德魯的最新力作，《歌劇魅影》在百老匯甫一公演便火爆紐約全城。
百老匯雖說舞臺劇種類繁多，但音樂劇