中國電影，是從來不需要講票房、市場、利潤和上座率的，那多俗啊？
所以中國電影從一開始走的就是所謂“純藝術路線”。
什麼是純藝術呢，舉箇中國體育的例子來看，方便理解。
中國的乒乓球據說是國球，世界之首。國家每年收羅一些有天賦的少年球手，把他們集中在某地訓練。市裡打的好的進省，省進中央。
這樣層層選拔出來的尖子中的尖子，代表國家，一次次包圓了奧運和世乒賽的金牌。但是請注意，乒乓球打得好的是尖峰上的那些運動員，不是中國的老百姓。
那些從小打球而沒有進省隊國家隊又耽誤了學業的小孩，連個謀生手段都沒有。
世界看到的是中國的運動員乒乓水準多高多好，而中國老百姓會不會打乒乓球，誰也不知道。
所有的奧運體育專案都是如此。國家出巨資把體育天賦好的人全集中起來，連選拔帶訓練，然後讓他們代表國家去爭奪“榮譽”，拿下了榮譽和金牌了，中國就成了“體育大國”了。
少部分運動員“代表”了中國人的體育素質，至於絕大部分人的體育素質和身體狀況——誰管呢！多少大學“城”裡連個象樣的操場都沒有。
說白了，中國人幹得就是“面子”工程，裡面爛沒爛，大家心照了。
中國電影的一貫指導方針，也是如此，而且應該說，尤其是如此。
國家撥錢搞電影學院，搞學術交流，培養出一代代電影專家。中國人搞紙面工夫是一流啊，在國際上發表論文，震驚了世界——這是祖國的“榮譽”問題啊！至於這些論文老百姓看得懂嗎？誰在乎？居然考慮這麼幼稚的問題，太膚淺了！
所謂的純藝術路線，說白了，就是要電影家去拿獎。什麼戛納、威尼斯，什麼金棕櫚、金熊銀熊，全拿一個遍，就象運動員拿金牌一樣。
拿到了，中國電影就世界領先了，至於老百姓有沒有電影看，誰去關心這種愚蠢的問題？
面子最重要，表面的風光和“聲譽”，當然比小民百姓“日益增長的精神文化需求”來的重要——這就是“上面”對中國電影的要求。
君不見，世界所有電影節，只有金雞獎才會出現兩個影帝、兩個最佳導演的奇觀，為什麼呢？
不能光憑藝術啊，要講覺悟的嘛。中國的電影節，理所當然的除了藝術成就最高的電影之外，每年都要給“主旋律”留個席位。主旋律電影不拿獎，還談什麼藝術，中國特色嘛。
這種歷史問題的形成，起自文革時期，影響至今。造成了中國電影市場今天極其惡劣的現狀。
中國電影從開始申請準拍到最後跟觀眾見面，從來就不是一個藝術創作的過程，而是一個政治扯皮的