續被揍，從被‘抓’開始就一路捱揍，一晚上又在地上睡的，早上起來還要繼續被拾掇，既然如此，那就來一個極端的離開方式，我要是殺人了，你們讓不讓我走？我要是被殺了呢，你們管不管？只要我動起來，就不信你們不出來，除非……
那個除非，餘罪本不想有，但偏偏最後就應了那除非所想，真的就完全無視他了，要麼他收手，要麼他成為殺人犯。
梁家輝飾演的老傅，一舉手一投足之間，真的就是一個活生生劇本里描述的狀態，要軟弱有軟弱，要氣度有氣度，如果觀眾看電視的時候會給他定位為一個儒將，當壞人也是那種即便殺人不眨眼也非要將自己弄得很藝術很文清的型別，至於老傅這個角色到底重要不重要，其實根本不需要去設定愛任何的懸念，好似餘罪猜出來很厲害一樣，他猜出來固然很厲害，卻也沒有觀眾們的特殊上帝視角厲害。
誰看到傅國生，都知道這將是一個非常重要的角色，沒辦法，小說裡可以描述一個人，大家需要靠描述和劇情的推動去展現這個人的全景畫面，電視劇不需要。
梁家輝欸，他來飾演的角色，還用說嗎？肯定是重要角色，都不用猜，餘罪進來就是為了老傅。
這種獨特的上帝視角，是影象畫面賦予觀眾們的作弊器，也是影視劇在懸疑偵破型別很難出經典，怎麼都覺得沒有小說精彩的原因，小說是文字給你營造出一個氛圍，為你勾勒出一個個深陷在整個案件中人的形象，影視劇即便你不啟用大咖演員，讓觀眾無法從演員熟悉度方面猜測，但在表演上，也會有一些痕跡留下，這也是導演為了在最後揭開謎底的時候，倒轉記憶的時候，會有一些蛛絲馬跡的畫面感，這要比文字的提醒要更加讓人關注，也更好猜測一些。
楊以辰和梁家輝對手戲，怎麼形容呢？
趙寶鋼就用兩個字，說出了所有人的心聲——過癮。
更過癮的是旁邊的斌子、弘彪以及一眾的小配角，也非常給力，雖說只是背景幕，但他們的表現可圈可點，沒有任何瑕疵，給兩位主角的展示提供了足夠好的舞臺，你們好好演，是金子在哪裡都會發光，即便在這部戲沒有得到足夠好的機會，只要你表現好，導演會記得你，公司會記得你，辰仔也會記得你，未來，機會也會面對你。
“辰仔，再狠一點，但這狠是有水份的，你覺得該是什麼狀態？”
“家輝，老傅在牢房裡，是很懂得留得青山在這個道理的，他這個牢頭其實就是個有錢的混混吧，八面玲瓏能屈能伸，別指望他鬥狠。”
趙寶鋼在片場的脾氣那也是盡人皆知，甚至很遠外界的人都知道，寶鋼導演在現場開罵不是稀奇事，幾乎合作過的演員都點頭承認，那是導演風格，罵你怎麼了，罵你是因為看得上你，真要看不上你不想要提攜你，那他就不罵你了，你就直接淪為路人，用不了多久你就會發現，導演不罵你，在他這裡你就沒有飯吃了。
這一次真的就是一反常態，他又不是精神有問題，不罵不高興，屬實是在這裡沒有需要他罵人的地方，幾個小配角到是有一些問題，但人家在實拍的時候超常發揮，配合的非常好，你能指望拿著不比群演多多少報酬的小演員，給你表現出影帝級別的演出，那可能嗎？
最主要就是楊以辰、梁家輝和斌子弘彪四人的戲份，趙寶鋼是一個什麼狀態呢？拍完是過癮，拍的過程之中是順心，他想要的，只要說給演員聽，對方就能夠給他呈現出他想要的東西，甚至很多時候還加入了自己的理解，給的比要的多，這樣的順心狀態，別說發脾氣罵人了，趙寶鋼整日都樂呵呵的，好飲善飲的他沒事就拉著兩人去喝酒，還聲稱醉酒狀態更能夠開發狀態，說不定就會靈光一閃，對拍戲有所裨益。
為了確保‘牢房’裡的溫度和通風，寒冬世界的燕京可半點馬虎不得，後勤副導演在‘牢房’內專門安置了空調，儘管大部分的作用都流失在了整體環境之中，為了方便拍攝，牢房就是一個半成品，四處‘漏’風。
牢房內的戲份不少，明知道要被剪掉不少，但又不能不拍，要將很多畫面給結合起來，弄成一組畫面撐起劇中一個小的劇情，在這個場景內，足足拍攝了七整天，這七天按照趙寶鋼的解釋，是這個團隊效率高，不然七天時間肯定拍不完。
一舉一動一顰一笑，眉宇之間一個小表情，都有著獨特的意義，尤其是餘罪和老傅這兩個角色，他們之間那很隱秘的彼此試探，為了不弄得很顯眼，給觀眾試探感覺的地方，都在兩人的眼神交流和對話交流之中，一些很細微的地方，就全靠兩人的演技撐著