島訓練營學習語言什麼的，擊技術和功法，打好基礎後，讓她慢慢練習”（未完待續。。）
第二百九十七章 口誅筆伐
等完成這些瑣事，兩人單獨相處的時候，常小遠這才抱怨起來，“斐哥，阿三的經濟我看除了首府，其他地方是很難發展起來的，而且不像我們，民眾情願閒著、都不願意做事，我看沒必要在那花費太多精力”
“扶持起來自己的勢力後，他們怎麼弄資源，當然有其自己的方法，管不了那麼多。如果不解決他們，將來這條航線上就是麻煩。想坐在家裡享受都不安穩，他們那邊資源多，又不缺錢，先進武器很容易弄到，今後難說會不會找我們船隊的麻煩”
“斐哥，我不想再去了，很多地方的氣味很難聞”，像是又想起了那股子牛糞夾雜咖哩的奇怪氣味，常小遠下意識地皺起了眉頭。
“那就不去了。克里斯汀娜派人送來了一份資料，有時候找人不需要過去，有足夠的利益，別人會找上門的”
……
深藍城所謂特效工作室內，也就是幾名從童軍營出身的文職，他們表面上像是擔任著特效的製作，其實只是負責保衛而已。真正的特效是零號在遙控著裝置進行，那些對它來說是簡單到極點的事情。
電影《盜夢空間》就這麼完成了，導演吳雨森本來很奇怪，為什麼作為導演卻無法進入特效工作室現場觀看，等看完樣片之後，與高得建等人一樣，對那些如同真實般的場景十分滿意。
接下來，這部全球同步上映的影片如同那個世界一樣，掀起了票房的狂潮。不同地是，它被貼上了港產電影的標籤。
很多國家的媒體陸續出現了諸如：“東方好萊塢崛起的標誌”、“香港電影的巔峰之作”等等標題。
這部電影涉及到的靈魂和精神問題，也成為了各大電視臺談訪節目中的熱點話題。諸如麗莎藍道爾在內的著名科學家們，都出現在這些節目中，試圖用量子學等概念去解釋人類的靈魂問題。
接著上映的《花木蘭》徹底奠定了東方好萊塢的名頭，這部電影以美國西部片式的拍攝手法，展現著華夏史中的一朵浪花。期間穿插的傳奇性故事，和愛情等等，屬於人類共同的情感，再次受到了歐美觀眾們的歡迎。
如今北美各地的影院，觀看香港電影已經不再像原來那樣抱著奇怪的心態。相反，由於無數優秀影片非常有料，觀眾們喜歡上了那種不同文化的感覺，而且電影中展現出的感情等等，也喚起了他們的共鳴，很多人漸漸地明白了，華夏的史原來如此悠長，有那麼璀璨的文化。
安芸為自己主演的《花木蘭》投入了大量資金，比如，為了表現古代華夏的的農村。她根據零號提供的復原圖，在深藍城外幾乎再建了一座集竹籬笆、原汁原味的古代房屋等等在內的村子。
所以，電影院的很多美國觀眾雖然聽不懂安芸所唱歌曲的歌詞涵義，卻被那用音樂、環境承托出的氛圍感染了。
熒幕上，不是明清時期那種小家子氣的房屋，相反，木質的房屋很大氣，有些去過曰本的觀眾低聲對身邊的朋友或者親人說，“哦，該死，那是曰本建築，這是剽竊”
無一例外，這些話都遭到了鄙視，“閉嘴，真正的剽竊者是曰本人，多學些知識，孩子”
鏡頭上，安芸一身女兒華服，端坐在榻上，周圍無數細節上、諸如香爐等等的佈置，可都是從龔俐的古董店裡借來的真傢伙。被挑起的窗欞外，就是安亦斐打造出的人工湖，湖光山水在音樂的伴奏下，淋漓盡致地展現著上古華夏某處農村中，花木蘭的家庭生活。
“太美了，芸，我的女神”，一名安芸的歌迷忍不出喊出聲來，遭到其他觀眾痛罵之後，這才訕訕坐下。
這部電影的成功，連安亦斐都沒預料到。他原以為自己女兒會照著原來的那一部去拍，壓根就沒看過，直到見到連《紐約時報》都出了專評之後，這才要來了複製，與常小遠等人在安氏大廈的小電影院內觀看起來。
隨著電影的程序，安亦斐臉上的黑線越來越多，由於21世紀思想的影響、再加上來香港之後徹底放棄了約束，安芸將這部本來應該充滿著厚重感的電影，再一次拍攝成了輕喜劇。
而且，這個丫頭沒有刻意去醜化匈奴人，相反，長得很帥的古田樂等人成了這幫異族的扮演者。除了大規模戰爭場景展現出了冷酷之外，其他時間裡，除了安亦斐，其他人都在捧著肚子笑。
溫蒂不吝自己的詞語，讚揚著，“芸是個聰明的孩子，她用大量類似啞劇類的動