“五十萬美元……真是慷慨。這些遊戲還挺好玩的，我自己都很喜歡。”阿諾德比劃了一下支票，衷心地表態。
他這幾年拍電影雖然爆紅的不多，主要是那堆《魔鬼XXX》套路重複、觀眾審美疲勞，不過片酬卻是實打實的都有幾十萬甚至近百萬美元美元。
這是從《終結者》開始就形成的身價，後續成績只要還過得去，就崩不了。
但是，給遊戲代言畢竟是一件很輕鬆的事情，什麼都不用幹——人家只要讓美工照著阿諾和西爾維斯特的樣子貼圖就行了。用到真人出鏡的地方，最多就是拍幾張廣告海報。
這就是躺著白賺的了，所以五十萬打包著實很賺。
更何況，這些遊戲也是在宣傳和強化猛男人設，對於演員自己是有好處的。
這就跟“我是XXX”，“是兄弟就來砍我吧”，“綠了綠了”或者“某家班都在忙著攻沙”有本質區別了。那些辣雞代言是消費人設的，而天鯤的代言是強化和宣傳人設的。
經紀人西爾斯來的路上，還準備了一套說服的說辭，用於萬一阿諾德對代言費不滿意時，勸說他接受現實。
沒想到，阿諾居然因為覺得遊戲好玩、形象也逼真、利於強化人設，就這麼痛痛快快地答應了。這讓西爾斯有些有力沒處使的尷尬，不過轉念一想也樂得省事。
“看來我回去也得好好玩玩那幾款遊戲，以後給談代言報價的時候都要先詳細使用產品。”西爾斯如此暗忖，又記下了一招。
收好了錢，阿諾熱切地問：“詹姆斯有什麼新專案計劃了？”
經紀人也樂得直奔主題，解說道：“目前還在籌備中，是天鯤的顧親自要求推進的命題，一共有兩個專案，請卡梅隆來拍的。第一步預計年底過完聖誕長假後開機。
首先是要拍的是《終結者2》，拍攝週期留了一年，後期製作也留足了半年，最頂級標準的大製作。顧先生說了，可以給1個億美元的投資，這是首作十倍的預算了。一切順利的話，1990年暑期檔可以上映。
還有一個專案，叫《真實謊言》，在《終結者2》殺青之後，你和其他幾個通用演員都會調過去，再配上一些新搭檔，後年年初，也就是1990年開機，同樣拍攝加製作留足一年半，預計1991年暑期檔上映。
兩部片子給你個人的片酬，都是300萬美元，加上1%北美票房提成。你覺得沒什麼大問題的話，先看一下劇本梗概——不過一定要保密，不能外洩，所以在這裡看幾眼，覺得想接就接，不接也別往外說。”
阿諾德覺得有些奇怪，心說莫非劇本有什麼貓膩？不然哪有因為看了劇本而不想接的。
不過他還是養成了冷靜的習慣，先開啟了《終結者2》的劇本翻看起來。
歷史上，阿諾要擺脫“魔鬼XXX”的宿命，真正全品類觀眾通吃，還是要靠《終結者2》。因為畢竟他在一代裡演的是個莫得感情的殺人機器，所以也不能怪後面多年大家都找他拍這種殺人機器、進一步固化人設。
片商也怕他演技不行，直接讓他演有血有肉的複雜角色會崩盤，不願意冒險。
《太陽報》在《終結者1》即使票房超級大火的情況下，都不忘給阿諾德潑冷水：這個片子雖然火了，但阿諾的演技完全不算什麼。因為他拿到了一個根本不需要演技的角色，他只要往哪兒一站，什麼都不幹，什麼表情都沒有，就是一個終結者。
本來麼，他是在1988年演了一部當時投入和片酬都不算大的喜劇，《龍兄鼠弟》，也算是嘗試自我突破，最後居然因為反差萌而票房大獲成功，這才讓片商們擦亮眼睛重新審視了這個大塊頭：
呦呵？這大塊頭還蠻有喜感的嘛，居然會說俏皮話演喜劇，看來這些年電影演下來，石頭都成精了演技有長進嘛。那是不是除了“魔鬼XXX”的殺人機器，還能嘗試點別的？
然後，才有了後來卡梅隆敢在《終結者2》裡讓他演有血有肉的正面角色，給終結者加入了一些人性光輝。
而現在，顧驁為了他的佈局需要，把《終結者2》和《真實謊言》都提前了，所以卡梅隆再次找上阿諾德的時候，《龍兄鼠弟》還沒上映呢，市場並沒有檢驗過“這個大塊頭能不能駕馭除了莫得感情的殺人機器之外的其他主角”這一問題。
這就顯得資方的力挺非常有知遇之恩了。
畢竟你知道這人行、才找上門。和不知道他行不行就往他身上砸大錢，那是截然不同的。
阿諾德看著