從97年下半年到98年8月，國際炒家三度狙擊港元。
在匯市、股市和期指市場同時行動，用3個月或6個月的港元期貨合約買入港元，然後迅速拋空，使港幣利率急升，恒生指數暴跌。
最後，雙方展開決戰，也就是所謂的香港金融保衛戰。
整體戰線比較長。
……
旺角，影院。
山雞哥光著膀子，穿著大褲衩，擠擠擠把番茄醬擠到牆上的美女畫報上。捨不得浪費，pia牆上去舔，正此時洪馨進來……
最後又誤以為著火，倆人一起跳樓。
影片結束。
燈光亮起，觀眾嘻嘻哈哈的起身，熱烈討論著劇情，完全不似大多時候看到爛片的痛罵。
兩個混在其中的影評人感慨：“陽光很強啊，拿獎又拿票房，今年十大又有一席之地。”
“今年跟往年能一樣麼，一千多萬就能進啊！”
“那也是十大啊，這片子確實好看。”
“有老片的元素，卻又非常新穎。我不清楚怎麼形容，很完整的一種風格，不似老片的七拼八湊。”
“青春性喜劇嘛，人家都打出字號了。”
聊著天往外走，在大廳觀察，下一場依舊大批觀眾，多是十八九歲到二十多歲的年輕人。
不錯，此片正是《色即是空》。
首先刪掉了色情鏡頭，改成不裸露的激情戲，葷段子保留，跟充氣娃娃啪啪之類的也保留。
刪掉開頭喝那盆東西、**的兩場戲，改成只吃老鼠藥。
評級仍是三級，但受眾面擴大，尤其對女性觀眾。
其餘便是本土化處理，比如原版主角加入的跆拳道社，就變成了武術社，穿著李小龍服裝……
《色即是空》在韓國取得成功，是因為突破傳統。
但在香港不一定行，因為港片牛，幾乎沒有沒拍過的型別。
有一種惡俗低階的喜劇片叫屎尿屁，某些橋段更噁心，曾在香港大行其道，很多觀眾已經厭煩。
前文講過，香港有機會開創很多很多種型別片，可惜無人深挖，皆是恰爛錢。
《色即是空》以“青春性喜劇”開啟字號，讓觀眾眼前一亮。票房大爆不敢講，賺是肯定賺的，而且海外片商紛紛上門。
這就厲害了！
香港以彈丸之地，支撐如此龐大的電影產業，最關鍵的：它曾是亞洲電影的最高點，在臺灣、韓國、東南亞、美國華人地區，根本不愁賣。
用最巔峰的1992年舉例，本土票房12.4億港幣，海外票房18.6億。
96年斷崖式下跌，本土6.5億，海外4.3億。
此後一年年的丟掉海外市場份額，究其原因：本土產品老套沒新意、人才外流、好萊塢衝擊、韓國電影崛起等等。
所以《色即是空》引得海外片商追捧，著實讓媒體報道了一把。山雞哥備受好評，曝光度還要超過《古惑仔》的紅利。
陽光影業再接再厲，又啟動了一部《我的野蠻女友》。
………………
許老師回京了。
《風聲》9月5號上映，在此之前，在魔都、羊城等地做了幾場試映。通稿發的滿天飛，觀眾急的撓心撓肺。
頗有當年《英雄》的架勢。
眼瞅著日期臨近，又爆出一條：《風聲》將在大會堂舉行首映式。
一般人不知道大會堂對外出租，一聽這地方，瞬間逼格滿滿。千人的場子，幾乎沒有普通觀眾，全是有名有號的人物。
陳可新橫掃金像獎，本來得意，一瞧嘉賓名單……不知不覺已決定示好，為自己留條後路。
大陸畢竟這麼多人口，電影產業真要發展起來，那得多大的市場？
中午，大會堂門口。
記者們都習慣了，凡是跟天下相關的事兒，你就愛來不來！
這次也一樣，以往的首映式請柬，都是主辦方傳送，此番得自己領。一點半開始，記者得提前一小時入場，且穿正裝，持有效證件。
“真特麼麻煩！”
“少說兩句，都是混飯吃。”
“就是，誰讓人家有牌面。”
一幫人嘀嘀咕咕的進大門，先過一道安檢，然後檢票。請柬上的號碼跟身份證號一致才能進，跟著存包、存器材。
別說攝像機，連照相機、手錶都不讓戴。