後來許老師才知道：
日本放電影的慣例，要等片尾名單滾動完才能開燈。觀眾通常也會等到開燈才離場，當然不是強制的，也可以先走。
據說是為了尊重電影的製作人員。
許非不感冒，好片也就算了，我看部爛片還特麼得尊重？我丟！
總之這裡習慣不同。
《病毒》首映過後，沒什麼浪花，第二天也如此。但緊接著，關於電影的訊息越來越多，尤其在網際網路上。
“兄弟們快來看看這部片！我那天只是為了哄女孩去時鐘酒店，臨時搞了個計劃，結果臥槽，神作啊！”
“絕對不是好萊塢那種喪屍，這裡的喪屍個個跑的飛快，小姐姐嘴巴一張都是裂口女，啊！好喜歡！”
“這是散戶在電影史上被黑得最慘的一次，萬惡的基金經理居然成了英雄！！！”
“不知道以我爸的智商和速度，能不能撐到最後那截小火車。Orz~”
“斯巴拉西！”
網上的觀眾與電影院的觀眾，就如沒喝酒的社畜與喝酒的社畜，貌似是兩個世界的。
正經媒體的評論就正經許多：
“套路齊全，概念明確，有陰謀有人性有犧牲，並非好萊塢式拯救人類的大英雄主義，多了些人性的反思與情感的刻畫。”
“各種元素運用的極其嫻熟，場面和特效值得稱讚，喪屍攻擊的鏡頭非常過癮。”
“張國榮魅力不減，拳手單純直接很討喜，鞏麗掌控住了節奏，真田廣之讓人痛恨萬分，夏帆展現了自己的潛力……”
“亞洲商業片最高水準！”
“結尾如果開槍了，我就給滿分！”
《釜山行》出現在2016年，借鑑了很多套路，比如行動飛快的喪屍，《殭屍世界大戰》就已經拍過了。
但現在2002年，《病毒》在很多形式上都是開創性的！
加之許老師查遺補漏，彌補了一些鏡頭感、節奏感、人物莫名呆滯、群演不夠害怕等等不足。
不能說沒缺點了，缺點肯定有，但整體來說足以震撼。
首周票房平平，但當口碑積攢起來之後，次周竟然逆跌幅。許非也終於見識到了日本票房的統計：
“四地合拍的喪屍片《病毒》，次周第一天動員觀眾31萬多人次，票房收入四億多日元。
第二天動員39萬多人次，票房五億多日元，實現逆跌幅……目前上映六天，總票房已達15億日元，並持續迅速走高。
東寶表示已經做好了長線放映的準備，目標是衝擊100億。”
還有專業分析的：
“日本作為全球第二大電影市場，受到了多方從業者的關注。
聰明的片商選擇與本土影人合作，打造與日本地域、文化密切相關的合拍片，同時又能在其他地區有不錯的認知感。
《病毒》的目標市場，顯然是東亞、東南亞國家。
而籌備許久，將在下半年開機的《最後的武士》，請來湯姆克魯斯坐鎮，顯然盯準了日本和北美市場。”
過百億，在日本才算爆片。
《最後的武士》票房137億日元，不過這是實打實的大片，投資1億美元。
東寶對《病毒》的預估，在80億-100億，匯率131.06，合6-7千萬美元。
成本1200萬美元，約莫3600萬能回本，合40多億日元。
以日本的體量而言，電影市場確實龐大。
總之次周成績一出，所有人鬆了口氣，還有其他地區沒上映呢，還有音像製品可以賣呢！賺錢途徑多的很！
…………
“乾杯！”
“乾杯！”
眾人在日本待了一陣子，別的地區也該跑宣傳了，臨行前，日方安排了一場酒會。
首次泛亞合作成功，精神振奮，紛紛談及在本土發行云云。
“網際網路現在很有威力，可以嘗試在網上開啟口子，找些有文化影響力的名人寫文章，先把公眾的好奇心勾出來。
而且日本媒體有一句話，我覺得要多加運用。”
“哪句話？”
“亞洲商業片最高水準！”
許非說出這句話，看了看幾人神色，笑道：“口碑和質量都擺在眼前，我們就算不是最高水準，也是距最高水準最近的那個。
這是非常好的宣傳噱頭，放在《病毒》上不丟