做一個導演，而不是一個掌舵人，您對此有什麼看法？”
“…他們說的很有道理，我一般不拍戲的時候，很少到公司，我覺得哪裡待著不自在，我始終覺得一個人一輩子幹一件事就好了，至於公司，基本上有一堆專業人士負責打理，我跟他們的關係更像是合夥人。”
許輝很少干涉公司的既定路線。
他的注意力始終集中在電影。
院線、主題公園包括藝人管理之類的大部分都交給公司更專業的人士負責。
“您是拍商業片的，而且是國內很少能在世界範圍內取得成就的商業片導演，有什麼訣竅嗎？”
“…這個，還是應該歸結到題材吧，動作片在全世界範圍內都很流行，所以，《黃飛鴻》能在北美流行，但是我的其他兩部電影《那些年》、《陽光姐妹淘》就賣不出去了！”
老美不瞭解傳統得東方文化，就連《新龍門》也是如此。
《新龍門客棧》北美上映了，效果不怎麼樣。
儘管特效很華麗，打鬥也升級了，但不少觀眾反映看不懂。
他們不太瞭解東廠、錦衣衛，如果還改成義大利黑幫還有愛爾蘭黑幫，他們應該能懂…
上映兩週，票房只有不到一千萬美元，大部分的觀眾還是華裔的美國人以及一些北美留學生…
“我們的商業片跟好萊塢之間還有很大的距離，距離的本質就是中國電影目前是隻拍給我們中國人看的，好萊塢的主流電影是拍給全世界人看的。這個是內容方面的缺陷，還有就是整體工業製作水平方面的差距，這個暫時沒有辦法，不過我們還在迎頭追趕！”
“許導，您是國內第一個運用3d拍攝的導演，您對技術是不是有著特殊的狂熱？”
“不是，我始終認為電影的核心應該是故事，不過，每一次的技術革新都會讓電影變得更受追捧！”
沉默了幾十秒，許輝接著回答：“《侏羅紀公園》是電影cgi歷史的發端，這部投入6300萬美元的電影，最終攬獲全球破10億美元的票房，創造了當年影史最高票房；《泰坦尼克號》將模型與cgi特效融合推向了新的極致，這部投入2億美元的電影，拿下了全球21億美元的票房；《阿凡達》中imax…3d技術的應用，將全球電影製作帶入新紀元！”
“每一次新技術的運用帶來的收穫都是讓人震撼的！”
“…今年我們投資了李鞍導演的新作《少年派》，那也是一部3d製作的電影！”
《少年派》的投資預案已經公佈在了上個月的財政報表裡。
很多關心輝文天下的股民對輝文的大手筆擔心，畢竟是3000萬美元的投資…
“…您不擔心票房嗎？”
“李鞍是很少有的亞裔導演能在商業片領域取得不菲成就的，《少年派》的劇本我有看，很有意思，我覺得，應該還是有把握收回成本的…”
如果沒有記錯的話，《少年派》應該在國內拿下了6億以上的票房成績，單是票房，就足夠收回成本了…
……
“最近發生了多起併購事件，阿狸影視開始插足電影出品，我聽說樂事、百渡都準備成立自己的電影製作公司，您覺得這對中國電影來說是好事嗎？”
12年之後，資本開始進駐電影市場，不止是大家耳熟能詳的公司，有很多看似不搭嘎的比方說主營乳製品的皇氏集團收購了盛世驕陽100％股權，當代東方大手筆收購了盟將威影視文化…
太多了，按照《財經》的粗略統計，幾乎每五天就會有一起併購事件！
“…首先，中國電影要想進入全球化的競爭，就必須要拍更多的大投資電影，能夠參與全球電影競爭的基本深製作成本可能都在一兩億美金以上。如果沒有資本的介入，那麼這些大的電影很難構成。”
“但是由於中國的電影太火了，現在有越來越多的資本介入。火的有點過頭了，就會物極必反。資本就另外一個屬性，就是掙快錢的心態，掙快錢的心態就會讓更多的人對內容的關注度不夠，我們的精品就會減少。就有可能會造成消費者到電影院裡去不能看到更多好的內容，很快就會審美疲勞的，可能會造成中國電影的下滑。”
“今天中國電影行業在商業模式的創新方面是全世界都領先的，從線上售票，中國的線上售票高達90％左右，背後就是資本的推手。”
“資本進入電影，給電影帶來了一個工業趨勢。這是跟我們傳統的電影業是衝突的，工業體系