著。於是，他們都要從對方的眼睛裡讀到彼此的心，彼此這些日子來的經歷和苦難。但是，他們必須迅速地坐下來。當他們兩個人的手指，在鍵盤上相遇交叉的時候，李梅情不自禁地抓住亞當的手。亞當的手依然那麼修長纖細、骨骼有力，但是瘦了，瘦了。李梅的掌心攥著亞當的手指不肯鬆開，顫抖著，撫摸著；亞當壓低聲音說：“冷靜、冷靜……”
成熟的亞當抑制住自己的感情，他將雙手毅然地彈下去，鋼琴發出了一聲巨大而又響亮的共鳴。
啊，久違的旋律又回來了，李梅全身一顫，當初在列寧格勒的所有回憶全都湧上來了，李梅不能去想，不能去思，她眼睛一閉，雙手緊跟，腦海裡拋開了所有的雜念，一切都不復存在了，一切都隨風飄走了，而此刻，只有忘我的音樂，只有這苦難中的靈魂之聲——《降D大調第八號浪漫曲》。
剛開始他們的配合有點生疏，李梅的彈奏有點跟的感覺，但漸漸地在一連串琶音和和絃之後，他們就融為一體，猶如行雲流水了……他們配合越來越默契，漸入佳境。
在動人的旋律中，亞當的臉色逐漸開朗，李梅的目光裡也滿含柔情，他們的配合就像他們的當年，他們甚至有些陶醉。他們一起進入回憶之中，從最初的邂逅到在鋼琴旁的歡愛，從一路大逃亡的苦難到別後極度的思念；當樂曲步入如歌的行板，他們一同在音樂主題的互相交替和融合中，進入兩棵樹、兩根草、兩隻鳥、兩朵雲的依偎交和的境界和狀態，彼此忽而分開，忽而牽手，忽而擁抱，忽而穿過彼此的身心，飛向廣闊無垠的二人的世界。
臺下的觀眾也被兩個人默契的演奏感染，逐漸陶醉。他們的表情、他們的演奏的姿態、他們珠聯璧合的肢體動作，無不讓太太小姐們屏住呼吸，盡情地欣賞。這部完全屬於他們的《降D大調第八號浪漫曲》，在音韻和意境上融合了東方人的浪漫情感，有著《梁山伯與祝英臺》的超越現實痛苦，永不分離的藝術品味和精神空間。
亞當一頁一頁地翻著樂譜，啊，時間真短，時間也真長……這些年來的顛沛流離，在缺乏食物、歷盡苦難的每一個日子，但從來沒有絕望過；他深信有一天，李梅會回到他的生活中，自由和音樂都會回到他的生命裡。亞當在旋律即將進入華彩的樂章時，整個人像是升騰到了天空，他神采飛揚，激情難抑，他想大聲地發出愛的呼喚，他想不顧一切地擁吻身邊的李梅，他在音樂中真正找回了自己，找回了一種純粹的美的力量，找回了一種對自己猶太民族的深厚情感，找到了那顆放飛於曠野的靈魂……
李梅彈著彈著就想哭，淚水一次次充盈著她的眼眶，她不是為自己曾經受的磨難而流淚，也不是因為飽嘗多年的委屈而悲懷，在神聖的旋樂中，她早已超越了自身的疾苦，她早已忘卻了塵世的災難；她此刻完完全全是被這扣人心絃的樂曲深深震撼，或者說她被自己的愛感動了。她無法相信這首曲子竟然是她和她的亞當一起創作的，她更無法相信連同這首樂曲一起孕育誕生的還有一個美麗的金童。命運真是神奇，她不能不相信這一切都是冥冥中的安排了，讓他們在那個短暫的瞬間創造了生命和音樂的奇蹟……
其實，對亞當而言，這首《降D大調第八號浪漫曲》曾是自己在五線譜上一句句譜寫出來的，熟悉到根本不需要看琴譜，但是，他擔心李梅久未碰琴，已經生疏了，所以，不斷地為她翻閱著琴譜。
亞當又往後翻了一頁，他突然怔住了：樂譜裡竟然夾著一張小男孩的照片，他的眼睛一下子定格了。
這是一個多麼可愛的孩子，棕色的頭髮微微卷曲著，那雙深邃而明亮的眼睛在朝著你看，像極了自己，而圓圓的紅臉蛋則完全就是李梅的翻版。
亞當像是被什麼東西撞了一下，大腦嗡地一聲，出現了一片空白。他的手停在空中，怔怔地看著照片，看著李梅……
《魔咒鋼琴》二十六（6）
李梅用腳踢亞當，用肘腕撞亞當，低聲地怒吼著：“別愣著，快彈！”
亞當依然愣怔著，大腦依然是一片空白……
臺下的觀眾不知所以，也開始愣住。在短短的幾秒鐘裡，人們以為一個偉大的鋼琴家在表演他的休止符，人們的心隨著他高抬的手臂和修長的手指，一樣地在空中懸著，等待著他落下的那個重重的音……但是，幾秒鐘過去了，那雙手還懸在空中，觀眾和舞臺監督都覺出了不對勁。於是，臺上臺下，開始了躁動，嗡嗡的聲音開始在觀眾席上像陰雲一樣漸漸地聚攏……
臺上的亞當終於低低地吐出了一句話：“我的兒子