生了微妙的情感，這並不是單純的男女之情或是親情，但可以肯定的是，可樂的關懷對於曼託斯來說也是新鮮事，他對這樣的感覺有些迷惑，但卻在不知不覺中，漸漸地接受了這種相依為命的生活。
“對曼託斯一生的故事，其實是可以從可樂的故事裡反推出來的，可樂的父母很早就去世了，她寄居在親戚家裡，這是第一段故事帶給我們的資訊，所以，這是在暗示什麼呢？30多歲的曼託斯，也就是現在的曼託斯，他需要的是來自長輩的包容、關懷和幫助，對於自己在勉強維持的那種中產階級生活，他感到疲憊不堪，而妻兒卻無法給予他支援，反而在不斷地索取，這是他瀕臨崩潰的重要原因。這是曼託斯以現在的年齡和可樂相見的原因嗎？”
看著曼託斯和可樂相攜去城中購買雜物，兩人默默同行的畫面，阿蘭往後靠了靠，他深思地想道，“可以看到，可樂的孩子在她四十多歲時去世了，這個細節不會毫無來由，對映到曼託斯的現實，他和妻子是不是因為這個原因才陷入僵局的呢？因為孩子的去世，所以妻子一直喜怒無常？這也是曼託斯精神狀態不佳的終極原因嗎？這個壓力始終無法釋放出來？”
在這段溫馨悠然的畫面中，曼託斯和可樂的說話聲再度被背景音樂覆蓋，他們一起走過春夏秋冬時的景色，可樂越來越瘦，腰也越來越彎，而曼託斯則還是30多歲的樣子，讓人失去了時間感，難以判斷電影裡到底過去了幾年——但阿蘭已細心地注意到，在城鎮的許多角落裡，物件不再是原本的樣子，也和野外的花朵一樣，閃著濃稠如液體的光芒，不過這現象還相當的輕微，如果不是他第一時間就發現，之後又多次專門注意驗證的話，很有可能會看丟。
“可樂在慢慢地步入死亡，嗯，這裡曼託斯的表現非常的有分寸，蒙太奇裡可以看到他的表情一直在有輕微的變化——尤其是眼神，那種笑中含淚的感覺值得注意……這就是好演員和壞演員的差別，好演員即使板著一張臉，他的眼神裡是有戲的，而壞演員的面無表情就是完完全全的面無表情……”阿蘭有種享用美食的感覺，“最難得的是，這一段的特效做得非常的自然逼真，即使是在希斯的對比下，越來越瘦小和乾癟的可樂也沒有失真感——即使是已經有了先入為主的偏見，不自覺地會在翻找瑕疵，但還是很難看得出來這是cgi人物……這樣的技術水準肯定會讓奧斯卡鼓掌，評委們最喜歡這種為劇情細節服務的特效了……”
是的，雖然可樂現在的形象應該有90％都是cgi做出來的，珍妮弗可能只是貢獻了臉模，並做了動作捕捉，但她的形象和希斯在一起也並沒有格格不入的感覺，一般的特效大作裡，經過cgi修改的虛擬人物和真人在一起，總覺得兩邊的光照，cgi人物的運動模式，都和真人有一定的區別，雖然說不出在哪，但還是能感覺得到，但可樂就沒有這個問題，她連面部表情都極為逼真，如果不是所有人都知道珍妮弗出演了四個階段的角色，很多人都會以為老年版可樂可能是換了人演。——不過，在這個階段，她也沒有飆演技的機會了，導演亦很少給出正面特寫，畢竟，整張臉都是特效做出來的，而且是人臉，觀眾審視細節，與看待《阿凡達》的標準又有所不同。
“嘿，曼託斯，可樂最近還好嗎？”畫面又切入到了正常的節奏，不再是蒙太奇剪接，在曼託斯工作的會計師事務所——他一直從事這個工作，而工作環境也一直都是又大又寬敞，裝修有幾分現代感，和小鎮的環境格格不入——他的同事關心地問道，“如果你擔心的話，最近這一陣子可以在家辦公，你知道，直到——”
他沒有說下去，不過眾人的反應都傳達給了觀眾可樂快要去世的資訊，觀眾們也沒有去質疑這句臺詞的合理性——這不是這部電影的風格，很多角色的言行如果放在別的電影裡確實荒謬，但在這裡就硬是有一種特別合理的感覺，也許這就是魔幻主義的魅力。
“好的，我回去和她商量一下。”這句話顯然觸痛了曼託斯，他的臉一瞬間扭曲了起來——在這句話之後，‘可樂即將步入生命盡頭’似乎成為了他無法逃避的事實，就算是之前一直讓自己別去在意，但現在，他再也沒法逃避了。
雖然眼神寫滿了思緒，但表面上，曼託斯依然是禮貌地點了點頭，接受了同事的好意，他站起身，“我去倒杯咖啡，你想要嗎？”
“也給我來一杯。”同事笑著說道，把馬克杯遞給了曼託斯，而他拿起兩個杯子走進了茶水間，但並沒有接咖啡，而是在一陣出神後，彷彿忽然下了什麼決定似的，把杯子往桌上一放，匆匆地從