了一小叢碧綠的竹子，彷佛讓整個夏天都清淨了下來，耳邊還可以聽到那流水往下流淌時叮咚作響的聲音，所以嘈雜都安靜了下來。
按照歷史軌跡發展的話，“遠離賭城”取得了成功，可反過來說，這卻很有可能成為束縛雨果手腳的繩索。
因為雨果清楚地知道尼古拉斯的表演方式取得了成功，尼古拉斯頹廢而絕望的表演為本這個角色、為“遠離賭城”這個故事注入了靈魂，正是因為如此，那麼雨果應該如何選擇呢？
他是應該遵循尼古拉斯的方式，還是應該按照自己的方式來表演呢？如果按照前者，那麼雨果磨練演技的想法就得不到貫徹實施了，他將會回到“大河戀”試鏡期間那種簡單的模仿模式，這是一個巨大的倒退，反而與雨果的初衷背道而馳。
如果按照後者，那麼雨果又如何進行角色表演，他是應該像阿蒙…戈斯那樣完全摒棄原有的表演方式，以他的理解來進行演繹；還是應該像“義海雄風”那樣，尋找借鑑角色與自我特色之間的平衡。可無論是哪種方法，雨果又如何能夠保證他的方法會與“遠離賭城”的氣質就一定契合呢？
特別是當主角全部更換的情況下，由陽光紳士的雨果搭檔純潔脆弱的薇諾娜，“遠離賭城”的氣質與原版將會有翻天覆地的變化。那麼，歷史軌跡還會保持一致嗎？
其實雨果知道，當他內心出現了“可是”的這個轉折時，就意味著他已經做出了選擇。
從目前的情況來看，“遠離賭城”無疑是無限接近雨果內心的，選擇它應該是順理成章的，但雨果內心卻依舊抱有遲疑，一句“可是”暴露了雨果的猶豫，也顯示出了他的內心。
雨果把“遠離賭城”的劇本放下，拿起了放在一旁的“死囚漫步”。
“死囚漫步”同樣取得了成功，只是對於男演員來說，有點遺憾的是，這部作品成就的是女演員。
在第六十八屆奧斯卡上，“死囚漫步”和“遠離賭城”兩部作品在演技獎項上展開了激烈的競爭，最終前者勝出影后，後者勇奪影帝，原因呢？原因當然很複雜，但最直接的原因就是“死囚漫步”的真正主角是修女海倫，故事是以修女海倫的視角去看待整個事件，並且深刻剖析了修女海倫的心態掙扎；而“遠離賭城”的真正主角是本，以本的經歷串聯起整個故事，並且以本為核心構造了整個故事。
這裡所說的當然不是戲份差異，而是導演鏡頭集中在角色身上的重量和深度——也就是真正折射出電影核心、電影思想的部分所在。
但如果單純從表演上來說，兩部電影四位主角的完成度都是十分高的，幾乎不相伯仲。
那麼為什麼雨果內心深處還是悄然偏向了“死囚漫步”呢？難道真的是因為蒂姆的交情攻略打動了一向對友情看重的雨果？這當然是部分原因，但顯然不是決定性的。
雨果沉默了下來，重新翻開了劇本，從第一頁開始看起。
顯然，故事一開始馬修是沒有出現的，一直到了第三頁才出現了第一行字，馬修以聲音出鏡，他寫給修女海倫的信被她開啟來閱讀了，“我的律師不見了，所以我要找人幫忙，但若你無法相助，還期望你回信或者拜訪……”
雨果的思緒卻是沉寂了下來，馬修明明知道自己是有罪的，為什麼他還堅稱自己沒罪，甚至尋找幫助——而且是修女的幫助。
也許……也許，馬修從來就不認為自己有罪，他認為他殺人和強。奸的舉動都是被同伴強迫的，他是從犯，而不是主犯，但他的同伴——也就是真正的主犯卻因為有錢，所以只是被判了終生監禁，但他這個從犯卻被判處了死刑。所以，馬修希望有人能夠幫助自己。
但為什麼呢？僅僅只是害怕死亡嗎？至少這是第一步，但害怕死亡的背後呢？是否和馬修的家庭又有關係呢？
還有，為什麼馬修會找上修女呢？僅僅是因為修女慈悲心腸，容易被打動，而且是免費的嗎？僅僅是因為已經沒有其他人願意幫助他了，最後他才不得已求到了修女那裡嗎？顯然不是。
也許，在馬修的內心深處他是知道自己有罪的，他內心真正的想法就是想要得到救贖，因為他被壓抑太久太久了，而他的母親太過軟弱、他的弟弟太過弱小，為了保護他們，他又沒有辦法告訴他們，他更加害怕的是他的罪惡會報應到他的家人身上，所以，他想要從修女那裡得到救贖。
但馬修卻沒有意識到這一點，他以為自己只是在利用修女的慈悲和軟弱而已，他試圖把修女玩弄於股掌之間。可事實上，他內心的軟弱和恐懼