從起初的舒緩到如今的熱情，從現在的熱情到接下來的溫柔。
當一段熟悉溫緩的旋律從閔琛的手指間流淌而出的時候，戚暮淺色的眸子微微睜大，到這個時候他才終於明白了這首陌生而又熟悉的曲子到底是什麼！
——《月光下的暮色》。
僅以戚暮的耳力而言，這首曲子應當分為了四章，以a大調起奏，如果按照閔琛過往作過的鋼琴協奏曲來分類的話，應當屬於《a大調第二號鋼琴協奏曲》。
但是不知道為什麼，戚暮卻總是覺得這首曲子還是差了一點什麼。一般而言，一首鋼琴協奏曲在沒有樂隊的伴奏下，僅僅是由鋼琴來演奏也是沒有什麼問題的，照樣能夠表現出音樂的主題，可是這一首《月光下的暮色》卻讓戚暮覺著差了一種很重要的聲音。
就好像盤龍將飛卻缺了龍眼，又好像陣法將啟又少了陣心。
戚暮困惑不解地蹙起了眉頭，等到一曲結束後，他才好奇地問道：“這首鋼琴協奏曲你是打算以什麼樣的方式展現？不是和樂隊合奏嗎？我認為好像有一點奇怪的地方，你沒有把它寫完？”
誰料聞言，閔琛卻是不動聲色地勾起薄唇，抬眸望他：“你認為……這是一首鋼琴協奏曲？”
“難道不是？！”
在戚暮驚詫至極的目光中，閔琛淡定從容地說道：“這是一首小提琴奏鳴曲，鋼琴與小提琴合奏的奏鳴曲，叫做——”
“《The twilight in the moonlight》。”
第一百九十九章
一年前，在浪漫綺麗的唯美之都巴黎，朦朧清澈的月光輕緩地從天空中徐徐撒下，照耀在青年白皙俊秀的面龐上，形成了讓閔琛永世難忘的美麗之景。
從那時起，世界上就誕生了一個名字——
《nlight》。
《月光下的暮色》。
半年前，戚暮曾經和閔琛手把手地彈過這首《暮色》。當時這首曲子還十分的舒緩溫柔，雖然只有一小段旋律，卻已經讓戚暮感受到了其中蘊藏的精美絢麗。
而如今，等到這首曲子幾乎成了型的時候，戚暮更是發現，《暮色》的四段樂章已經臻至完美，無論是從技巧難度，還是感情表達，都似乎達到了某個頂峰。
“這竟然是一首鋼琴、小提琴合奏的奏鳴曲？！等會兒……鋼琴和小提琴……前幾天我看到那個半成品的樂譜不會就是這首曲子吧？！”戚暮驚訝地看向閔琛，他想了想，又問：“那是小提琴的樂譜？！”
閔琛抬眸看他：“嗯，是小提琴的半成品樂譜，只剩下第四樂章的最後一部分了。”
聽到這樣的回答，戚暮再也無法掩飾自己激動喜悅的心情，他直接坐回了鋼琴凳上，開始仔細地詢問閔琛關於這首曲子的詳細情況。
一首卓越出眾的音樂作品，對任何一個音樂家來說都是至高無上的珍寶。
而且這是一首奏鳴曲，還是一首優秀的小提琴奏鳴曲，這讓戚暮怎能不激動？現在的他甚至恨不得趕緊親耳聽一聽，這到底是一首怎樣的曲子。
大概是因為主修鋼琴的緣故，在閔琛寫過的曲子中，小提琴協奏曲是不多的，大多數是鋼琴協奏曲。比如戚暮曾經在s市交響樂團百年慶上演奏的那首《d大調小提琴協奏曲》，就是閔琛少數的幾首小提琴交響曲中的其中一首。
當初戚暮剛剛在華夏見到閔琛的時候，在那場譚老和杜勝組織的個人獨奏會上，卡爾教授曾經這樣說過：“奧斯頓，你們兩的音樂風格真的很像。”
作為學院派的代表人物，卡爾教授對於古典音樂具有獨到細緻的感悟，絕對不會產生判斷失誤的情況，這就說明——
戚暮和閔琛的音樂風格，真的很像。
音樂風格這種東西聽上去非常玄乎，似乎每個人的音樂風格都與其個人的經歷、感悟等有關。但是事實上，即使是人生經歷大不相同的兩個人（比如閔琛和戚暮），在某個方面而言真的可能擁有極其相似的音樂風格。
比如這兩人都是在高超卓越的技術基礎上，擁有細膩豐富的感情。他們對聲音的處理更偏向於挑剔完美的古典主義派，音色正統清亮，琴聲委婉迷人。
比起溫柔唯美的印象主義、浪漫主義，如同教科書一般完美正統的音樂，正是戚暮和閔琛最為突出的特色。
恰恰是這樣對每一個音符的強弱、節奏和高低都苛刻到了極致的挑剔認真，才造成了戚暮華麗清朗的小提琴風格，也造成了閔琛絢爛華