邊聽薛湘靈娓娓回憶當年往事，一邊讓家僕替薛湘靈換座，從”看座”到”換客座”最後到”請正座”。
程如華唱腔急徐有致，音色清亮，有著女性旦角難以比擬的一種韻味。他眼簾半垂卻不失靈動，手指向處，眼神早半拍已然移動過去，只將那薛湘靈恭敬中帶著堅持，身雖下賤，心仍孤高的心志以無聲無息的眼神流瀉而出，端的是細膩委婉，耐人尋味。
司徒和顏冰所在的位置是靠前第三排，舞臺上的程如華一顰一笑、一舉一動可說是看得清清楚楚。司徒雖不能算是經驗老到的票友，也還是看過不少京劇演出，《鏡花荼糜》以男旦藝人為主角，她自然也沒少觀摩各派經典，但仍然為這晚舞臺上的程如華深深沉醉。
——真美。
國粹之美，美在細微之處，唱唸做打，每一秒鐘的定格都
可以成為一幅永恆的畫卷。唱腔中的一個轉音、一個節拍的把握，不經意的一個小動作，哪怕是手指抬起的幅度角度都隱藏著深深的用意，而每個演員的表演特徵，也正在這些極其微小的地方。多一分則太強，少一分又太弱，每位登峰造極的大師，往往窮一生之力，就是為了在這些細小到常人可能看不到的地方追求最完美的表現。
司徒散場後和顏冰在劇院大廳逗留了一會，打算等人潮散去些才離開。
“你不去見程先生嗎？”司徒見顏冰拿著手機又不去撥號，猜他是不是在猶豫這個事。
“沒關係，我想他今天應該很累。”顏冰把電話收回口袋，向司徒建議說，“走吧，我送你回去，剛散場，這個時候車怕是不好叫，我們散一會步吧。”
司徒不置可否地點點頭，和顏冰並肩走上回家方向的路。
“以前你看過《鎖麟囊》嗎？”顏冰很隨意地開始了閒聊。
“看過一次，不過不是程先生的演出。”
“你覺得這故事到底想講什麼？”
“善有善報吧？”司徒幾乎脫口而出。古典京劇的主題通常很單�