不該接《深藍海洋》這部戲。
演禁片，容易入戲。
作者有話要說：
☆、17
接著幾個星期，喬震實踐起朱柏豪的寶貴經驗，用腦子拍戲，揣摩著演。
效果當然比原來有進步，但要達到行雲流水的境界，還差個十萬八千里。
有一齣戲，是男主角被女主角拖去看畫展，別看女主角鳳凰變草雞，但生活品味依然貴族得很。
編劇原來在畫廊設定的特寫道具，是一幅油畫，畫著一隻綠色的狗，價值不菲。
普通人真看不出一隻狗的玄機，哪怕它是綠色的！
但女主角不一樣，耳濡目染，從小就研究世上什麼玩意兒值錢。一幅綠狗圖，正好體現男女主角的品味差距。
喬震看劇本這一段的時候，總覺得看個畫展，只有一層意思，未免浪費戲碼。
他在片場找著機會，跟編劇聊。
這部戲的編劇是一對姐妹，成名多年，姐姐叫饒碧雲，妹妹叫饒碧華，年齡都已過三十。
饒氏姐妹樂於和演員溝通，但說實話，演員們大多是藝校出身，文化分數都不高，所以她們也沒指望喬震提出什麼建設性意見來。
這談話氣氛正微妙，喬震提出在畫展加一幅油畫，是一個無名畫家的心血之作，叫《特修斯之船》。
妹妹饒碧華還沒悟出意思，只是覺得演員臨時提出加道具，未免麻煩，左右不過一幅油畫，能有什麼深意？
姐姐饒碧雲卻沉默了一會，先品出滋味來。
特修斯之船是個古老的思想實驗，描述的是一艘可以在海上航行幾百年的船。
歸功於不間斷的維修，以及替換部件，只要一塊木板腐爛了，它就會被替換掉，以此類推，直到這艘船所有的部件，都不是最開始的那些了。
問題是，最終產生的這艘船，是否還是原來的那艘特修斯之船？或者，是一艘完全不同的船？如果不是原來的船，那麼在什麼時候，它不再是原來的船了？
那麼，一個物或一個人的身份，是否侷限於一些外在的東西。
《雲端之戀》的劇本編到後面，女主角恢復記憶，富家女歸來，同時，男主角一番拼博，也不再是原來的底層草根——這些財富與社會地位的變化，是否改變了一個人？
而，你愛的那個人，到底有沒有變過呢？
饒碧雲想明白，頓時覺得喬震說的這幅畫，可以成為一個特別好的伏筆。
她上網搜出這幅畫，畫上浩淼汪洋，風起浪湧，一艘大船的後半部分船體，碎片如流星，但船上的所有水手，仍然不遺餘力地修補、航行！每個水手的表情動作都冷靜而堅持，海與船的搏鬥，亦描繪出一種磅礴氣勢！
單從畫面看，已經有一種既悲壯又積極的意味。
饒碧雲對喬震，頓時刮目相看。
一個肯費心思琢磨劇本的演員，本身即是對編劇最大的尊重，更何況像喬震這樣，還挖出深意來？
饒碧雲靈光乍現，甚至決定在劇情結尾，為男女主角增加一個愛情信物：一艘用玻璃瓶安放的精巧帆船，船體是五顏六色的拼圖顏色，表現出這艘船的修修補補。
理所當然，這艘船是男主角花了好幾個月的夜晚，精心製作的特修斯之船，是一個約定，一個會心。
不論你愛的人如何變化，富貴或貧窮、聰明或愚魯、懂事或任性，都不會改變最初的愛意。
喬震沒預料到，會有這樣意外的加戲。
他更沒想到，戲播出後，這個愛情信物會給男主角的帶來光環。
一個成熟的男人，應該有持久地愛一個人的能力，不必嘗試了又猶疑，猶疑了又更換，更換了又回首，非得兜兜轉轉，才能滿足。
絕對是點睛之筆！
這部戲接著往下拍，編劇對喬震也就多了些關照，常常和他溝通劇本的意思，這可不是什麼例行的公事，算起來，已經是私人交情。
喬震受益匪淺，專業的演員，不懂戲，那肯定是不行的。
擱古代，牡丹亭、西廂記，一句句戲詞，文縐縐，意綿綿。唱戲的角們，把那些戲摺子當飯碗，何止背得爛熟？
喬震有編劇指點，戲更加順利些，NG的次數少了點，但水平仍然有限。
這天，又碰上坎兒。
喬震和佟成宇演對手戲，男二號原來是女主角的未婚夫，世家子，氣場逼人，喬震天然被壓過，但一涉及女主角，又堅決不能退