再相見，舊時記憶被理智封印，看似掀不起波瀾了，從表面看來三個人相處甚安。其實只有愛上一個人，愛地太深了以後，才懂得若無其事，才會覺得無可言說，相處變得像喝水吃飯一樣尋常平淡。然而對於已經習慣雙雙站在臺上演戲的龍嘯雲和林詩音而言，李尋歡的出現只會讓他們辛苦維持的幸福假象徹底粉碎。雖然一直是三個人的戲，李尋歡是隱型的存在還是真實的存在，引發的結果絕對不一樣。於是又有了十年之後的恩怨糾纏。貌似完美的幸福家庭被摧毀，李尋歡就是這不期而遇的颶風，他傷害別人也傷害自己。龍嘯雲死了，龍小云被報仇矇蔽了雙眼，最清醒痛苦的只有林詩音。當年是李尋歡的決定一手斷送掉她一生的幸福，如今又因為他斷送了這些年的平靜生活，最無奈的，是她明知是他的錯，卻偏偏無法恨他。半世飄零，李尋歡已經是算斷腸人在天涯了，林詩音卻是天涯未至腸斷盡，回首半生淚偷零。而今真個悔多情，說悔不曾悔，只是付諸在你身上的感情太重，回憶太深。我幾乎滅頂沉淪。始終，不是一個擅於遺忘的人。我們這些人都不是！這一切，都是由於決定的錯誤。一個錯誤的決定會導致人生的錯亂，崩盤。若愛上一個人，不要一味地相讓，感情是放誕而不講禮數的。先盡力去爭取吧。雖然天意時常不遂人，但是盡力試過，總比惘然錯失要好。若你讀到這首詞會悵然落淚，那麼，為什麼還要讓這遺憾繼續蔓延呢？攤破浣溪沙一霎燈前醉不醒，恨如春夢畏分明。澹月澹雲窗外雨，一聲聲。人到情多情轉薄，而今真個不多情。又聽鷓鴣啼遍了，短長亭。【不多情】詞牌&ot;攤破浣溪沙&ot;其實就是&ot;山花子&ot;，文人給詞牌起名字一定要遵循時代的標準和自己的需要。給它起個合意的名字，就彷彿它和自己親，成了情人一樣，心裡慡了，靈感也容易找到些。其實兩者的格律是一樣的。來說說&ot;山花子&ot;為何叫做&ot;攤破浣溪沙&ot;。《飲水詞》中&ot;浣溪沙&ot;就最多。《詞譜》取&ot;五代李璟詞，注唐教坊曲名。&ot;（李璟就是李後主的老爹，父子倆愛好頗一致，都好音律，擅填詞）&ot;攤破浣溪沙&ot;實際上就是由&ot;浣溪沙&ot;攤破而來。所謂&ot;攤破&ot;，是把&ot;浣溪沙&ot;前後闋的結尾，七字一句攤破為十字，成為七字一句、三字一句，原來七字句的平腳改為仄韻，把平韻移到三字句末，平仄也相應有所變動。李璟那首詞在《詞律》中詞牌就直接標為&ot;攤破浣溪沙&ot;。此後的詞人覺得好就一直沿用。這首詞可與&ot;風絮飄殘已化萍&ot;比對來看，都是自憐自傷太甚的哀詞。無論是&ot;悔&ot;或是&ot;不&ot;，總歸還是免不了多情所擾……所不同的是，這首詞抒寫是離情，在技巧上借用了外界的景物作為內心的映襯。&ot;風絮飄殘已化萍&ot;像一副靜態的畫，旁邊題著作者的的心語。而&ot;一霎燈前醉不醒&ot;則似一組動靜交替的畫面。雖然在感情的表達上有所削弱，但情景交融互相映襯，在表現手法上又相對豐富很多。全詞以&ot;一霎燈前醉不醒&ot;起句，又以&ot;又聽鷓鴣啼遍了，短長亭&ot;做結，上下片結構相似，皆做前景後情之語，交織渾成。猶如人從夢中驚起，尚帶著三分迷惘。全詞似醒似醉，意境飄搖。容若這樣神經纖細的人，他的離愁註定就比別人沉重，甚至有普天萬物同悲的味道。在他為離別所傷的時候，雲和月在雨夜淡淡的，也是看上去濛濛若溼將要落淚的樣子。當真是愁情難遣難夢也悲，不夢也悲，唐人張泌《寄人》詩有：&ot;倚柱尋思倍惆悵，一場春夢不分明。&ot;容若在此翻做&ot;畏&ot;字則化原詩的惆悵之情為矛盾哀沉。因為離愁，醉得分外快，彷彿一剎那就在燈前沉醉了，又不願從夢中清醒過來面對傷人的離別，害怕醉中夢境和現實分明起來，偏偏在這似夢非夢，愁恨盈懷的時候，窗外的雨聲淅瀝不斷。離人苦夜長，雨夜更是使得孤寂格外分明，以三更雨襯寫離愁，清冷生動。這種&ot;間色法&ot;出自花間派的鼻祖溫庭筠《更漏子》--玉爐香，紅燭淚，偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢雲殘，夜長衾枕寒。梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。打在梧桐葉上的雨聲，好似在敲打心坎。這既突出&ot;離情&ot;之&ot;苦&39;，亦反映出離人長夜難眠長&ot;思&ot;，正合王國維&ot;一切景語皆情語&ot;之說，&ot;物&ot;皆著&ot;我&ot;之情也