而千原凜人從小就喜歡這一行，立了長志，自初中開始，就接觸過專業雜誌，從懵懵懂懂間又考上了專業的知名大學，接受了成體系的學習，還被不良導師按著好一頓摧殘——電視劇行業成熟期後的體系學習，理論體系極其完備，前人種種錯誤或是忽視的地方都有總結。
真說起來，無論從見識還是知識積累，他教這幫手下都綽綽有餘，編導專業的教授都未必有他專業水準高——當然，他確實是現在公認排名一位的電視劇製作專家，再不服的人看看他的紀錄也得低頭致敬。
更何況，他到了這世界三年了，主持了那麼多電視劇的拍攝，哪怕絕大多數都是翻拍，但一路實踐下來，自己本身也有很多感悟，積累的經驗之餘，足夠把書本上的知識徹徹底底消化掉。
哪怕就是這會兒把他送回2019年，也是一名極其優秀的電視節目制，是一名經歷過實戰考驗，能在高壓力環境下做出好節目，甚至可以敗中求勝的強者！
現在，他願意把這些東西當成養份用來催肥可靠的部下這些傢伙能在未來成為他爭奪收視份額的鋒銳長矛，成為他最強力的精銳班底——能學多少，那就看個人天賦和悟性了，這個他也沒辦法，只能說盡量教。
他雖然笑哈哈的，但真在認真做這件事，親自寫了教案，從理論講起，再延伸到常用的套路，套路的變種，又涉及到觀眾心理學，社會整體意識，未來網際網路的影響，二次偶像工業潮等方方面面，把這幫手下聽得一愣一愣的。
他還會把翻拍的《半澤直樹》、《非自然死亡》、《無家可歸的小孩》、《跳躍大搜查線》等經典劇拿出來，根據授課進度，邊播邊講解自己當時是怎麼想的，這裡為什麼要這麼做，那裡為什麼要那樣做，現在看看，如果換種方式是不是會更好。
這對他也是個反思的過程，講到認真處，心有所感，有時會沉思良久，轉眼就再用黝黑銳利的目光望向部下們，追問他們：你是怎麼想的？你覺得這裡為什麼要這麼拍？劇本這麼編對不對？怎麼改才能把觀眾更加牢固的黏在電視機前？當時到底有沒有做到把演員最後一絲潛力榨出來？
到底為什麼？
很多時候，這幫臨時學生都被問得啞口無言，處在明白與不明白之間，好像略有所悟又說不太清楚的感覺，看著千原凜人嚴肅認真的表情頭皮發麻，被他瞪得在椅子上扭來扭去，坐立不安，恨不能大叫一聲就狂奔而去，再也不回來面對千原凜人這狗上司了——當時你說要那麼拍的，我們就照辦了啊，你現在問我們為什麼，我們沒想過啊！
我們服從你的命令還服從出問題了？
這沒道理的！
但在場的十幾個人，哪怕被千原凜人瞪得很痛苦，扭來扭去褲子都要被磨穿了，原本預想中的“冷板凳假期”直接被毀，但人人心裡也明白這種機會有多難得——讓千原凜人這樣的人拿出一整天的時間，陪著看劇，細細講解，直言所得，簡直像是把山珍海味嚼碎了餵過來一樣，根本不是花錢能辦到的事！
如果不是跟著他來坐冷板凳，想有這種機會……不對，是機遇，做夢呢？
這裡全是成年人了，知道這種機遇有多可貴，哪怕被虐得死去活來，一天下來腦子像是成了糊糊還要面對的觀劇感、改進建議書、心得體會書，仍然學得很認真，簡直比準備高考的學生還刻苦——千原專務教授的是名，是利，是指出了成功的金光大道，現在誰敢鬆懈，將來會後悔的嘔出血來。
除了大橋瑛士那種外行二百五，不可能再有人把這傢伙關進地下室了，這種機遇不可能再有第二次，是一生只有一次的機遇，必須珍惜！
吉崎真吾是學得最認真的一個，哪怕他年紀比千原凜人大了近十歲，從業時間更是千原凜人的數倍，依舊學得專注無比，真有不懂的地方也不顧面子，肯主動問蠢問題——他之前被分流出去做一檔午間劇，本來是想著跟著千原凜人久了，學了些東西，也有了點小名氣，十有八九可以一炮而紅的，但現實馬上教了他做人，收視成績只是馬馬虎虎，高收視率並沒有想象中的那麼容易。
電視節目製作這一行有些像作家，入行門檻不算高，你擺條狗坐到導演椅上，只要會喊口令，多半也能拍出東西來，但難就難在如何讓觀眾買帳——這就是高難度的任務了，不多想多看多學，真花上大心血，觀眾哪有那麼好糊弄，又不是五六十年代了，那時候觀眾能看上電視就很興奮，根本也沒什麼要求。
這行業，不進則退，說被淘汰了就被淘汰了，自滿從來要不得。