而那些外國觀眾，更是全神貫注的，跟著張揚和林帆的旅途一路悠盪。看他們路過淳樸的小鎮，看他們滑稽的爭吵，看他們戒備又互相依賴，看他們在美妙的邊疆風景中前行。
終於，當畫面中出現大片大片的長角羊，在荒原肆意奔跑，天蒼野茫，風吹草長。
“哇哦！”
觀眾頓時沸騰起來，剋制又高漲的驚呼議論。
“……”
湯維和吳琇波對視一眼，意在不言中。
這段可是實拍，在新*疆的野生動物保護區，全劇組足足等了五天，都特麼快瘋掉了，就為了十多秒鐘的鏡頭。
當時他們倆就在路邊，真的看到了那群長角羊，殘霞落日，震撼無比。
而不大不小的高*潮過後，男女主角便在沙漠中迷路，林帆也發現了對方是服刑人員的身份。
與開頭的懸念相呼應，管琥很熟練的製造了一段緊張氣氛，又在夜晚的篝火旁，倆人的互相傾訴中自然化解。
可以說，《在路上》是一部完成度很高的片子。
什麼叫完成度？
故事上，有頭有尾，邏輯貼合。形式上，畫面舒服，聲音清晰。情感上，鬆弛有度，表達明確。
說著特簡單，但相當一部分的電影都做不到這點，明明殘缺不全還特麼自鳴得意，各種突破，各種酷炫，各種大製作……巴拉巴拉的就為了忽悠觀眾掏錢。
趁早死去！
至於這片子，如果讓賈璋柯拍，必定會悶得要死，如果讓樓燁拍，也會矯情的不行。管琥在第六代的那批人裡，算比較特殊的一個，他從頭到尾都明白商業元素的運用，只是經常失去平衡。
比如說，他想拍一部純正的小眾片，那往往會很好看，像《頭髮亂了》和《西施眼》，以及後來的《殺生》、《鬥牛》。
但是，他若想拍一部商業作品，卻總莫名其妙的塞進一些文藝元素，強行讓它更有內涵。結果搞得不倫不類，最典型的就是那部《痞子戲子廚子》。
幸好，《在路上》屬於前者。
能把一部公路片拍的不悶，甚至有滋有味。對國內導演來說，絕逼難得。
……
電影不太長，約莫一個半小時。
最後的五分鐘，林帆和男朋友下了火車，從對話中知道，倆人是去男方家裡，婚期已近。男人去找推車，女人在等。
“轟隆隆！”
前方，有一列火車駛過，當車尾移開。露出了對面站臺的張揚和他的兒子。父子間做著小遊戲，其樂融融。
兩個人都一轉頭，同時看到了對方。
吳琇波和湯維的眼神特棒，深，且靜默，就像那兩處站臺的距離，近在咫尺，卻無法跨越。
“唉……”
全場都是一嘆，又安靜的看著熒幕變暗。閃過一行行的製作人員名單。
這個結尾，褚青和管琥討論了好久。
他們起初的想法，是湯維在鹽湖邊痛哭，然後一收。顯得乾淨利落，回味無窮。可琢磨來琢磨去，還是加了一段戲。
因為這種感覺很奇妙，就像你昨天碰到一個人。覺得他很有趣，也很投緣，但是。你們可能一輩子再也見不到了。
這叫天涯相逢，江湖相忘。
而比相忘更悲傷的，是某年某月的某一天，你不經意又碰到了他，卻不能上前道一聲：“嗨，你還好麼？”
人生無奈，莫過於此。
《在路上》想表達的就是這個意思，之前那如水般的流暢與傷感，似乎讓觀眾覺得，哦，他們倆以後不會再見到了。
可偏偏在結尾，管琥又無聲無息的捅了一刀。倆人在站臺上的相望，仿若時間流轉，物是人非。
以至於片子放映結束，全場都淪陷在某種難以訴說的惆悵中，半分鐘內，沒有任何的響動。
“怎，怎麼……”
湯維只覺黑壓壓一片，心裡發慌，忍不住要回頭看。
“哎，別急。”
褚青一把拽住她的胳膊，笑道：“再等等！”
“嘩嘩譁！”
他話音方落，現場就像打碎了玉獅子，清脆，激盪，而又動聽的聲音於霎時間響起。
沒有全體起立的大場面，更沒有瘋狂的歡呼高喊，但每個人的掌聲和臉上的愉悅，皆是無比真誠。
他們看到了一部真誠的電影，縱然談不上經典，思想和手法也沒有多麼驚豔，可重要的是，自己被打