，看著就得勁！
劉表的兒子劉琮剛被推為主公，見曹操大軍過來嚇得魂不附體，望風而降，劉備只能逃跑！
而現場，看到熟悉的劉關張，他們仨每出來一個，現場就有一陣喧譁，充滿驚喜！
即使是之前不以為意覺得是噱頭的蘇龍，心裡也忍不住歡欣起來，更何況剛剛那些情節，早已經把他拉進劇情，現在又有了這些，看得更認真了。
他都這樣，更不用說其他人，都看得專注，除了那些大場面的戲和熟悉的人出現，會有輕微的喧譁聲外，影廳裡一直很安靜。
電影繼續演著，曹操擔心劉備搶佔先機佔據江陵，親自帶五千精銳追擊，在長坂坡攔住他們，儘管觀眾都知道劉備他們能逃出去，但看到兵強馬壯的騎兵呼嘯而來，還有那渲染的緊張氣氛，依然讓觀眾忍不住心裡捏了把汗！
儘管劉備狼狽不堪的離開，還丟了妻兒，但黃海濱飾演的趙雲殺了個七進七出，如入無人之境的無可匹敵，槍攪垓心蛇動盪，馬衝陣勢虎飛騰，讓觀眾看得豪氣干雲大呼過癮。
但到最後，趙雲即使血染戰袍也英勇護主，最後滿臉血汙也依然面容剛毅的帶著阿斗回來，不少感性一些的觀眾，都忍不住心疼起來，甚至個別的眼眶都微微溼潤。
但曹軍依然在追，張飛帶二十騎留下斷後，一聲大吼：“張翼德在此，誰敢上前一戰！”
如驚雷炸響，讓對面曹軍戰馬嘶鳴，連張豐義的曹操都眼神一驚！
這一段雖然簡單，但陸恆虛實結合，雖然有特效但並沒有太誇張，在影院裡達到的效果非常理想，也讓觀眾真實感受到張飛鬚髮噴張，嚇退敵兵不敢上前的怒髮衝冠之氣勢！
“也只有這樣，才能嚇退曹軍，否則普通的一聲大吼，誰怕啊？”有人低聲評價。
周圍聽到的人雖然沒有附和，但心裡也非常贊同。
至此，劇情起起伏伏，張弛有度，也吊著他們的胃口繼續推進。
前面的這些耳熟能詳的故事都能拍出這種氣勢，後面更大場面的草船借箭、火燒赤壁呢？
更期待了。
果不其然，隨後的情節並沒有辜負觀眾的期待，反而超出他們的期望，每一段劇情都不敷衍，比如周瑜跟諸葛亮相見，諸葛亮的舌戰群儒精彩紛呈，到最後孫權斬斷案板一錘定音，讓觀眾看得熱血沸騰！
雖然角色不可能符合所有人心裡所想，但角色形象、性格都忠於大家公認的印象，這代入感自然越來越深。
當然，陸恆也不是對歷史，或者三國演義照搬，也有自己的修飾。
就拿形象來說，如果按照史實，整天風吹日曬雨淋，又不洗澡，諸如趙雲、關羽、張飛這些人，形象能好到哪裡去？
而如果照搬《三國演義》，裡面除了幾個主演，其他將領頂多算是不出戲，但並不會多突出。
電影是一種藝術，不可能完全還原，否則就不是電影，而是紀錄片，甚至紀錄片都沒法還原，因為早已過了將近兩千年。
有些槓精觀眾會挑刺，這裡不符合那裡不符合，張紀忠曾經拍的那版《西遊記》，形象上就按照原著打造的——原著每一個角色出來，吳承恩都有一首詩介紹，包括臉上什麼樣什麼色、頭戴什麼身穿什麼等等都非常詳細，張紀忠版的角色，包括孫悟空三兄弟、妖怪等等都按照介紹來，但拍出來後……符合原著，但好看麼？
並不是完全符合才叫好看，也不是完全符合現實就是真實，那些改動，只要形象不醜化，邏輯自洽，為劇情增添色彩，都是必要的！
在這之後，周瑜和小喬的互動，透過她擔憂的表現，襯托周瑜的瀟灑自如，和諸葛亮的交談，體現他的自信來自於對戰局的洞察，和對曹軍精準的判斷！
一時間，蘇軾那首《念奴嬌》裡周瑜的形象，鮮活的出現在觀眾的腦海中：雄姿英發，羽扇綸巾，談笑間檣櫓灰飛煙滅！
諸葛亮草船借箭，立下軍令狀，跟魯肅的焦急不同，諸葛亮雲淡風輕：“區區小事，何足掛齒。”
隨後的夜間江上，船影幢幢，萬箭齊發——那場面，讓觀眾下意識屏住呼吸，在特效的渲染下，即使不是3d電影，也依然感覺像是隨時會從熒幕射出來，無數觀眾都被嗖嗖的破空之箭，驚得下意識的後仰！
太逼真了！
蔣幹盜書，苦肉計，誅殺蔡瑁，沒了水軍統領，他們就是一盤散沙，為孫劉反攻奠定基礎！
情節一步步推進，胃口一點點吊足，到最後的周瑜面容堅毅的下