這就是人們為什麼要努力向高處爬的原因。可是，任何操縱的感覺，都不如蕭然現在的感覺來的愉快，因為這不傷害人，還是一種藝術，他是在操縱著人們在這一個多小時裡的行為和思想。
當畫面裡那雙手拿到錢以後，轉身走出不遠，便見到一個沒有蒙面的傢伙，相當神色很陰很強悍的傢伙由門外走來，懷裡正在掏出一件傢伙。畫面立刻顫抖了一下，這便是虛擬男主角的顫抖。
那烏黑的槍口抬起來指著鏡頭，因為廣角鏡頭的運用，導致劉清雲的臉型和槍都有些變形了，形成一種扭曲的威懾力。而這時，音響裡再傳出了一記懶洋洋的聲音：“不要動，我在搶劫！”
“是你！”“是你？”兩個不期而遇的劫匪發現自己遇上了非常尷尬的一件事——在作案時遇上同行，糟糕的是，他們彼此以前好像還有過節的。
隨著兩人飛快的動作，攝影機將這一切都顯現在銀幕上。當劉清雲扮演的強悍劫匪怒睜眼睛開槍射殺一個人的瞬間，只見鮮血激射出來，這個特效做得極其真實。攝影機立刻陷入了黑暗裡，直到後來觀眾弄明白這片究竟是想講什麼，才知道畫面黑暗下來，是虛擬主角因為恐懼而閉上了眼睛。
可是，閉上了眼睛，不意味恐懼不再糾纏著人。黑下來的銀幕上打出片名之時，音響裡仍是偶爾傳來砰砰槍聲以及數下慘叫，這一個靈感，是來自《槍火》。
蕭然在剪接這一段的時候本來一直在苦惱如何才能夠讓片頭出得更有趣一點，最後想到了《槍火》。而他更是心中一動，讓射殺的場面只出現了一幕，讓其他的槍聲在畫面全黑裡轟然響起，這樣便可含蓄的引發一種恐懼。
接下來的故事相對便有趣多了，觀眾們一掃開頭三分鐘裡的沉悶，全神貫注的欣賞著影片。這給他們的感覺非常奇妙，畫面給他們一種感覺，他們就是在大街上看著警匪槍戰發生，而且自己還在躲來躲去。
第二百七十一章 虛擬主角
這顯然是一種全新的體驗，尤其是那個長鏡頭的運用，畫面飛快的移動著位置。當初為了解決畫面聚焦的問題，蕭然特地花了一天時間來進行現場的位置排程，並且調整攝影機的位置，以期解決聚焦的問題。現在看來，問題顯然微乎其微。
這個槍戰的長鏡頭不是很長，只有大約三到四分鐘左右，可是卻花費了蕭然非常多的心血，這是全片裡最精彩的片段之一。讓人驚歎的是，即便是長鏡頭，可因為現場的排程關係，竟也呈現出蕭然一貫的風格，顯得相當流暢，一氣呵成。
這前面的鋪墊足足花了十來分鐘，剩下來的便是在一棟廢棄倉庫裡的戲了。這場戲尤其簡單不過，因為攝影機不需要再奔來奔去，NG總是很少。
這後面的故事就相對簡單了許多，兩個“配角”在倉庫裡勾心鬥角彼此撕殺，而外面卻趕來了警察。最終兩人和虛擬主角都被困在這其中，兩個配角彼此身受重傷，在臨死前喘息著發現了虛擬主角，並且一槍射殺之。
當虛擬主角重重倒在地上，發出砰的一聲之後，畫面漸漸黑掉了。可是，音響裡卻依然傳來兩個配角的各一句話，隨即便聽得許多腳步聲出現，想必是警察。而這時，聲音漸漸消失。
蕭然的心情很奇妙。他在回想自己創作時地感受。在創作過程裡，他覺得自己就好像充足了氣的氣球一樣，每天都有無數的靈感充斥著腦海裡，並且及時抓住最適合的放在影片裡。
就連製作後期之時，他都依然保持著相當的靈感和創作勁頭。現在回想，的確是那種靈感和衝動驅使他能夠在不到一週的時間裡便完成了影片的拍攝。
可是，當影片全部製作完畢時，那他整個人便好像洩了氣的氣球一樣，軟軟地提不起任何精神。最可怕的是。那段時間裡，他腦海裡在電影創作方面都是空蕩蕩的。就好像自己地一切都已經被那部影片給掏空了一樣，就好像自己以畢生精力來創作了這樣一部影片一樣。
現在蕭然終於理解了為什麼很多導演和演員在拍了一部經典作品之後。便在短期內難以再有出色表現的緣故了。因為創作的慾望和衝動讓他在拍攝那部影片時完全耗盡，直到許久才回得過氣來，這就猶如長跑之後一樣。
全場觀眾都傻眼了，沒人能夠想象得出這是一部這樣的影片！林清霞他們更是糊塗地望著蕭然。希望蕭然給出一個答案。蕭然卻只是微笑不語，他當然也不清楚，這片能夠拿到金棕櫚，很大程度上就是因為這種奇妙的表現方式。
這究竟是什麼影片，到底想講什麼？觀眾心裡都有著這樣的一個疑惑。