詩中以各種五光十色的意象掩藏朦朧繚繞、含蓄曲折的意蘊，只是在曲折迴環的詠歎中呈露給人們一種情緒，這顯然是效仿李商隱的風格，另外像《無題》十首，模擬痕跡就更明顯了。但是他沒有李商隱那麼深沉的感受和那麼精緻的技巧，詩也沒有那麼含蓄和朦朧。
韓偓（842—923）是以《香奩集》為人熟知的，這部集子的內容與風格正如其名，是寫男女之情的綺麗詩歌，其中也不乏佳作。如下二首：
香侵蔽膝夜寒輕，聞雨傷春夢不成。羅帳四垂紅燭背，玉釵敲著枕函聲。（《聞雨》）
濃煙隔簾香漏洩，斜燈映竹光參差。繞廊倚柱堪惆悵，細雨輕寒花落時。（《繞廊》）
都寫得婉約生動，那種細膩的體驗、明麗的字句都很像李商隱。據說他是李商隱的外甥，當年李商隱曾以“雛鳳清於老鳳聲”（《韓冬郎即席為詩相送……》）讚許過他的詩歌，當然他會受李商隱的影響。不過韓偓詩的感情不像李商隱那樣深厚，詩意相對而言也不是那麼朦朧曲折。另外，他常常能以畫景化詩景，描繪出一幅明麗清朗的畫圖，如“細水浮花歸別澗，斷雲含雨入孤村”（《春盡》）。至於他親身經歷離亂之後，所寫《故都》等感時傷懷的詩，心情十分沉痛，那又是另外一種風格了。
在晚唐後期詩人中，韋莊的情況和前面所說的詩人有些不同。韋莊（836—910）字端己，京兆杜陵（今陝西西安）人，乾寧元年（894）進士，曾任右補闕，後為西川節度使王建掌書記，前蜀建國，官至宰相。有《浣花集》。他的詩既不重字面的精心雕琢，很少有突出的個別字眼，也不用綺豔的色彩，而是以自然流暢為宗，以淺近而明麗的語言，表現淡運的意境，似乎較多取法於白居易的近體詩。他是晚唐五代傑出的詞人，詩風與其詞風頗為相近。如《古別離》：
晴煙漠漠柳毿毿，不那離情酒半酣。更把玉鞭雲外指，斷腸春色在江南。
因不在個別字眼上下功夫，詩的意脈顯得十分流貫。說離愁別恨不從眼前落筆，而遙帶雲外江南，韻味悠長。
韋莊的許多詩篇抒發了對唐末王朝衰亡、社會動亂的感慨，如《憶昔》“今日亂離俱是夢，夕陽唯見水東流”，《與東吳生相遇》“老去不知花有態，亂來唯覺酒多情”等等。他的長篇歌行《秦婦吟》寫一個上層婦女在黃巢軍隊攻入長安以後的遭遇，曾傳誦一時，後世失傳，直到近代才又從敦煌遺文中發現。詩中固然表現了作者的階級意識和對黃巢軍隊的仇視態度，但也確實反映了那種歷史大震盪中的不少真實情形。從敘事技巧來說，它在唐代同類詩篇中也是相當特出的。
最後應該提到的是著名詩論家司空圖（837—908）。他字表聖，河中（今山西永濟西）人，鹹通十年（869）進士，官至知制誥、中書舍人，後隱居中條山。他的詩並不十分出色，大體上與鄭谷相仿，吸收了王維、韋應物及姚合、賈島的一些特點，在語言的精緻工巧之外有一些清新自然的韻味，如他自己自誇的“綠樹連村暗，黃花入麥稀”、“棋聲花院閉，幡影石壇高”等（見《與李生論詩書》），但在詩歌理論方面，他卻提出一些具有深遠影響的看法。
司空圖詩論的核心觀點，見於他的幾篇書信。在《與李生論詩書》中，他提出談論詩首先要善於“辨於味”，詩歌的“味”用譬喻來說，不能夠酸只是酸，鹹只是鹹，而要達到一種“鹹酸之外”的“醇美”，或者說，是一種“味外之旨”。在同文中，他又用了一種相似的說法：
近而不浮，遠而不盡，然而可以言韻外之致耳。
在《與極浦書》中，司空圖說：
戴容州雲：詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也。象外之象，景外之景，豈容易可談哉！
所謂“味外之旨”，“韻外之致”，所謂“象外之象，景外之景”，只是說法不同，意思是差不多的，即強調詩歌所要表現的，不是從語言意義層面上就可以理解的情緒或形象，而是語言意義層面之外的某種可以感受卻不可究詰的韻味。這和一般地說含蓄說朦朧尚有所不同，它和中晚唐盛行的禪宗思想有較深的關係，帶有一定的神秘色彩。從重視詩歌語言的特殊性、強調詩的作用在於引發聯想而不在於描述和說明這一點來說，司空圖的詩論對後人有重要的啟發。南宋嚴羽的《滄浪詩話》和清代王士禛的“神韻說”，都受到他的影響。
列於司空圖名下的詩論著作尚有著名的《二十四詩品》。
近時有的研究者提出此書實出於明